Cette activité utilise la musique pour créer une bonne ambiance et susciter la curiosité. Elle peut aussi servir à étudier les stéréotypes et la notion de domination culturelle.

La musique, langage universel
 

Thèmes abordés

• Les stéréotypes et l’image que nous avons de la musique des autres pays
• La domination culturelle et l’influence des produits d’une culture de masse « cosmopolite » sur nos goûts musicaux

Objectifs

• Mettre en question les stéréotypes et les préjugés sur les musiques issues de sources non conventionnelles
• Donner envie de connaître la musique d’autres peuples et d’autres cultures
• Réfléchir au sujet de l’appropriation culturelle

Préparation / Matériel

• Choisissez un morceau ou une chanson d’une culture minoritaire ou d’un autre continent
• Si c’est une chanson, trouvez si possible la traduction des paroles et préparez-en des exemplaires pour les participants. Veillez à disposer du nécessaire pour passer la musique, y compris un système d’amplification

Instructions

1. Choisissez un moment approprié, par exemple en début de séance ou après une pause.
2. Annoncez au groupe que vous allez leur faire écouter de la musique et qu’il faudra deviner d’où elle vient.
3. Si vous avez choisi une chanson, invitez le groupe à imaginer de quoi elle parle.
4. Diffusez la musique pendant trois ou quatre minutes.
5. Expliquez aux participants qu’ils peuvent parler de ce qu’ils ont entendu avec un ami s’ils le souhaitent, mais qu’ils ne doivent pas révéler leurs hypothèses.
6. Vers la fin de la séance, repassez la musique et invitez les participants qui le souhaitent à révéler leurs idées.
7. Donnez-leur la bonne réponse.
8. Si vous avez les paroles, distribuez-en des exemplaires et diffusez la musique une dernière fois. Invitez les participants à suivre les paroles en écoutant. Ceux qui le veulent peuvent même chanter !

Bilan et évaluation

Vous pouvez vous contenter d’un feedback rapide :

• L’origine de la musique et du/des interprète(s) vous a-t-elle surpris ? Si oui / non, pourquoi ?
• Était-il difficile de deviner d’où venait la musique ? Vous a-t-elle rappelé quelque chose ?

Si vous voulez approfondir, poursuivez en demandant :

• Avez-vous aimé ce morceau ? Le connaissiez-vous déjà ?
• Quelles pensées, quelles images vous sont venues à l’esprit quand vous écoutiez la musique en essayant de deviner d’où elle venait ? D’où venaient ces images ? Sont-elles réelles, ou s’agit-il plutôt de stéréotypes ? Dans le second cas, de quels stéréotypes au juste ?
• Quel style de musique entend-on le plus souvent à la radio, sur les réseaux sociaux et sur les playlists ?
• La musique que nous avons écoutée en début de séance passe-t-elle sur ces canaux ? Si oui / non, pourquoi ?
• Les chansons qu’on entend lors du concours de l’Eurovision reflètent-elles la diversité des cultures européennes ?
• Avez-vous déjà prêté attention à la musique d’ambiance dans les magasins ? De quelle musique s’agit-il ? Change-t-elle d’un magasin à l’autre, ou selon le moment de l’année ? Diriez-vous qu’en général, c’est une musique très grand public, ou diversifiée ? Qui choisit cette musique d’ambiance ?
• Les musiciens s’empruntent mutuellement des idées, en particulier d’une culture à l’autre. Connaissez-vous des exemples d’artistes qui pratiquent ce genre d’emprunt, dans leurs chansons ou dans leurs clips vidéo ? Est-ce que cela peut poser problème ? Quand et pourquoi ?
• Quelle musique mettez-vous quand vous organisez une fête ? Expliquez vos choix.
• Comment pourriez-vous vous exposer à des musiques plus diverses ?

Tips for the facilitators

La réussite de cette activité dépend beaucoup de la musique choisie. Elle fonctionnera mieux si vous diffusez d’abord la partie sans paroles et plus tard seulement la suite, quand les paroles commencent. Cela évitera que les participants se concentrent immédiatement sur la langue. Veillez aussi à choisir une musique qui crée une atmosphère de détente.

Préparez-vous à renseigner les participants sur la musique que vous avez passée, ses aspects culturels, son degré de popularité dans son pays d’origine, etc.

Selon la façon dont vous souhaitez utiliser cette activité, vous pouvez raccourcir ou rallonger le temps de bilan. Passer de la musique peut devenir une habitude à chacune de vos séances ; dans ce cas, vous pouvez inviter les participants à apporter leurs propres musiques, toujours dans l’idée d’en faire deviner l’origine.

La question « Quelle musique mettez-vous quand vous organisez une fête » invite à s’interroger sur la diversité de notre cercle d’amis, et sur notre plus ou moins grande tendance à avoir des amis qui nous ressemblent.

L’activité fonctionne mieux quand la musique choisie ne sonne pas franchement « exotique ». On associe souvent le jazz et la musique classique à l’Europe et à l’Amérique du Nord, alors qu’ils sont largement pratiqués par des artistes d’autres régions du monde. Par ailleurs, vous pouvez aussi inviter les participants à écouter de la musique qui ne « rentre pas dans une case », par exemple du flamenco à la guitare électrique, de la musique classique du Cap-Vert ou un groupe de heavy metal de Mongolie.

« Knysna Blue », qui donne son titre à cette activité, est une chanson d’un artiste sud-africain, Abdullah Ibrahim. Nous vous la recommandons si vous hésitez sur le morceau à utiliser (Enja Records, ENJA-TIP TOE 888 816 2, aussi disponible sur YouTube).

La musique et les autres formes d’expression culturelle, comme la danse et les arts plastiques, constituent une excellente manière de nous rapprocher des autres cultures – mais elles peuvent aussi véhiculer des stéréotypes et des préjugés.

Suggestions de suivi

S’engager concrètement : prenez l’habitude d’écouter, régulièrement ou de temps en temps, de la musique pendant vos réunions. Invitez les participants qui le souhaitent à proposer des musiques de diverses origines à faire connaître au groupe. Attention, toutefois, à ne pas verser dans une compétition sur la musique préférée des uns et des autres !

L’activité ne doit pas forcément reposer sur la musique : vous pouvez aussi utiliser des poèmes ou des histoires courtes, le tout étant d’éveiller la curiosité des participants à l’égard des autres cultures et traditions.

Essayer une autre activité : la musique, la danse, les arts plastiques ou les contes traditionnels sont autant de formes d’art fermement ancrées dans leur culture d’origine. On a tendance à négliger les histoires et les contes, qui seraient réservés aux enfants : c’est une erreur, car ils permettent d’en apprendre beaucoup sur une culture. Essayez, par exemple, de deviner de quels pays viennent les « Contes et légendes du monde ». Vous aurez des surprises ! 

Le saviez-vous ?

On nomme appropriation culturelle le fait de s’emparer, ou de faire usage, d’éléments d’une culture qui n’est pas la sienne, en particulier sans témoigner de respect ou de compréhension pour cette culture. (Traduction de la définition proposée par le Cambridge dictionary)

La musique est souvent présentée comme un langage qui dépasse toutes les frontières – entre pays, langues, cultures ou générations. Comme tous les échanges culturels, l’échange d’idées musicales est un enrichissement pour tous. Cependant, ces échanges ne se font pas toujours sur un pied d’égalité, et peuvent être marqués par le racisme et l’exploitation. Parmi les cas les plus célèbres, citons Elvis Presley, que les labels ont vendu comme le « King » du rock’n’roll tandis que les musiciens noirs pionniers du genre n’ont bénéficié ni de cette reconnaissance, ni des gains financiers qui allaient avec. Autre exemple plus récent : l’utilisation par Goran Bregović du travail de Šaban Bajramović et d’autres musiciens roms. Certains reprochent au réalisateur d’avoir fait passer pour 100 % « traditionnels » ses arrangements de mélodies roms des Balkans alors que certaines avaient des compositeurs, qui n’ont pas été dûment mentionnés.